Chooning

#kinksbest

  • 『Kinks Extra』 ついにレイ・ディヴィスが、スターに憧れる若者たちとコラボレートしたアルバムを作る番が来た。このアルバムは、レイ・ディヴィスが自身のカタログから選んだもので、おおむね満足いく出来栄えだ。 中でもメタリカと組んだ『You Really Got Me』は、バンドがこの曲に自分達のアイデンティティを刻印する上で重要な役割を果たしている。 #KinksBest
    tarousushi
  • 『90sKinks』 1993年、彼らの最後のアルバム『Phobia』がリリースされた。この当時のイギリスは、知らず知らずのうちに『ブリットポップ』となる現象の瀬戸際にあり、このシーンのゴッドファーザーは、おそらく最も過小評価され、あるいは単に無視されたアルバムでチェックアウトしようとしていたのだ。 アルバムの最後の『Scattered』は、レイによる最後の示唆に富んだ曲である。死別した夫が自分の喪失感と死期について考えるという視点で書かれたこの曲は、レイがこれをキンクス最後のレコーディングになることを知っていて、制作したのだろう。 #KinksBest
    tarousushi
  • 『80sKinks』 レイ・ディヴィスは常に柔軟なソングライターであり、轟音のロックを作るのと同じくらい、軽やかな小曲を書くのも得意だった。80年代キンクス最大のヒット曲である1983年の全米トップ10ヒットの曲には、両極端な要素が含まれている。 バンドが生み出す明るく陽気なサウンドには、50年代のダンスホールでも全く違和感はないが、デイヴの轟音ギターブレイクは、初期のヘアメタルバンドにそのやり方を教えてくれた。 この曲には、ノスタルジアに自由に浸ることができ、どこかほろ苦いが、最終的には高揚感を与えてくれる。 #KinksBest
    tarousushi
  • 「70sKinks 2」 キンクスは前作で、アリーナロッカーとなり、今作でも同じ流れを汲んでいるが、前作よりも大幅に改善されている。レイ・ディヴィスはアリーナロックの枠内で作曲する方法を学び、『Misfits』はロックンロールの偉大な中年の危機の一枚で、レイは演奏活動を続けるべきかさえ考えている。このアルバムの中で、彼はその疑問に対する答えを、自分の歌詞の中とバンドの筋肉質な音楽に見出していく。 #KinksBest
    tarousushi
  • 『70s Kinks Best 1』 リードシングル『Lola』で有名になった1970年の本作から、キンクスの『Apeman』は、シンプルな生活への賛歌であり、レイ・ディヴィスは、ここで『遠い岸まで船出して、猿人のようになりたい』と宣言している。 この当時で、現代社会にうんざりしていたとしたら、最近の彼がどのように対処しているかは想像もつかないだろう。 #KinksBest
    tarousushi
  • [60s Kinks Best 2] 前作に続く作品として、キンクスはアルバムのコンセプトはそのままに、架空の人物アーサー・モーガンを主人公にした『ロック・オペラ』らしきものを制作した。アーサーは、最近の作品のバロック・ポップと初期のロックなサウンドの中間を見出すことに成功した。 アルバムのリードオフトラックである『Victoria』は、よりロックに近いサウンドである。レイ・ディヴィスの声は硬質で、イギリス帝国主義を賛美しているように聞こえる。 #KinksBest
    tarousushi
  • [60s Kinks Best 1] 当時、バンドは多くのストレスを抱えていて、バンドのムードは非常にアップダウンが激しいものだった。さらに、キンクスの最初で最後の1965年アメリカツアーでは、アメリカ音楽家連盟の代表と口論になり、1969年に問題が解決するまでアメリカでの演奏が禁止されることになった。 この曲の歌詞、当時のさまざまな事件やバンド内の緊張からくるストレスの反映を見ることができる。 Won’t you tell me 教えてくれよ Where have all the good times gone? 楽しい日々はどこに行っちゃったんだい? #KinksBest
    tarousushi